La Vida Es un Mus Exo

Telle une toile tissée dans l'ombre, le premier album d'Exo scintille dans les recoins de notre perception et émerge à la lumière, pleinement formé. Avec leurs mélodies délicates et singulières, à la fois éthérées et brutes, sensibles et tendres, mais profondément punk et primitives, ce recueil de chansons s'inscrit dans l'espace créé par le punk DIY new-yorkais des années 2010, mais s'épanouit dans son propre habitat tel un papillon fraîchement découvert.C'est un album concept au sens propre du terme ; une ode à la fragilité des insectes et au spectre de la mort, une méditation sur l'impermanence et la brièveté de notre existence. Portées par la batterie brute et unique de Nyle, syncopée tout au long de ces morceaux tel un battement de coeur endommagé, les chansons se déploient dans des vagues de synthétiseur analogique chaleureux, les lignes de guitare définies et entraînantes d'Anna et la basse lourde d'Anahit, tendue comme un élastique. Mais ce qui distingue véritablement ce groupe, c'est son trio de voix unique, chacune s'illustrant dans sa propre palette, entre chant punk classique, chants de sirènes apathiques et harmonies complexes. On a l'impression de traverser un sillon de voix dans son ascension vers la lumière, battant lourdement l'air de ses ailes fragiles.La dynamique de collaboration - des personnalités et des perspectives variées - imprègne chaque instant de ce disque.Sur la face B, on peut entendre le morceau secret de la démo, « Mermaid Legend », une composition tentaculaire sur toute la face, composée de musique brute, qui expérimente le temps et l'espace, tel l'équivalent auditif de la vision kaléidoscopique et gazouillante d'une mouche. Il n'existe aucun autre album comparable. Les fans de Pale Cocoon et de The Nixe ressentiront la résonance de la mélodie enjouée et sublime qui imprègne l'album, tout comme les fans d'Electric Deads et de Chin Chin.Cet album évoque l'âge d'or récent du punk new-yorkais et porte le flambeau de l'éthique DIY vers ...